1959年，新中国成立10周年，为了展现新中国十年来的建设成就，国务院决定兴建首都十大建筑，人民大会堂便是其中之一。
大会堂落成之后，按照周总理的指示，傅抱石、关山月创作了《江山如此多娇》巨幅国画，并悬挂于大会堂北厅，国画大师傅抱石也因此家喻户晓。
傅抱石是“傅派山水”的开创者，新金陵画派领袖；
郭沫若评价他的创作为：“自然之生命，宇宙之精神”；徐悲鸿评价他的笔墨“真宰上诉，元气淋漓”。
“抱石皴”成于国家最艰难的抗战八年，抗战磨砺了中国人的意志，抗战也激发了傅抱石向绘画艺术巅峰挑战的决心。“抱石皴”的横空出世，以其大开大阖，磅礴天成的气势一时震动了整个画坛。飞瀑沟壑，如闻其声；急雨扑面，有淋漓之感；人物三两勾勒，栩栩如生。其艺术成就与齐白石一起，被称为“南北二石”。张大千也称他为：“800年来无此奇笔也！”；
而今，大家远去，但他开创的“傅派山水”却是后继有人，而且更加的繁茂昌盛，傅瑜明就是其中的佼佼者。
傅瑜明，江西新余人，国家一级美术师，江苏省国画院特聘画家，著名画家傅抱石侄子。自幼受傅抱石艺术熏陶的他酷爱绘画艺术，深受傅抱石夫人罗时慧的疼爱。
国风中国行：
傅老师，您是怎么走上艺术之路的呢？
傅瑜明：
抱石先生在的时候我还很小，也不懂画，只觉地好看好玩，有时画的一些小作品也会给先生和夫人看，他们也常常鼓励和赞扬我，这样慢慢慢慢兴趣就越来越浓了，后来从临摹小人书和家里的一本芥子园画谱开始，就慢慢走上了艺术的道路。
傅抱石病故后，罗时慧安排傅瑜明拜江苏省国画院党委书记、国画大师亚明为师，正式步入中国画坛。学成之后他又师从傅抱石入室弟子伍霖生学习山水，并深得关山月的器重，时常给予指点，之后师从张文俊、宋文治等大师继续深造。
傅瑜明独特的家庭背景让他自幼饱受名师教诲，艺术根基极为扎实，在他的作品中，傅抱石雄浑豪放的画风在其中发挥着主导作用，同时也有新金陵画派大家的影子，娴熟多变的笔墨，稳险结合的构图，深邃幽远的境界，令人赏心悦目，已经成长为当今金陵画派中最具潜力的实力画家之一。
傅瑜明先生作为“傅派山水”的主要继承者之一，不仅在传统精神内涵的继承上呈现出卓越的天资，更是延续着“傅派山水”勇于探索的创新精神。他在艺术上数十年的孜孜不倦和革故鼎新，终于逐步形成了自己风格的“山水四绝”，也更大的延展了“傅派山水”的艺术内涵。
“抱石皴”作为“傅派山水”的最高境界，以笔锋莫测，气势雄浑为标志，至今能驾驭娴熟者寥寥无几，一般画家仅能望画兴叹而已，傅瑜明经过五十多年的博学苦练，将笔墨的精神融入到松林山石的肌体之中，攫取大自然的意态神韵，终成当今中国为数不多的，能够完好继承“抱石皴”的代表人物。
“智者乐山，仁者乐水”，水是万物之源，也是“傅派山水”的灵动之源，无论是傅抱石还是傅瑜明，都将水作为与自然对话的最好方式，飞瀑如闻其声，丝雨如临其面，行云流水，畅快淋漓。
“画中斗彩”是傅瑜明山水人物艺术的一大特色，寥寥数笔，将画中人物勾勒得栩栩如生，精神十足，人物的灵动与山水的雄浑质朴形成强烈的对比，彼此争奇斗艳，交相辉映，犹如神来之笔。
此外，“诗意画”亦为傅瑜明一绝，他笔下的唐人高士：寻隐者不遇、寒江独钓、伯牙抚琴，无不笔墨生情，诗意盎然。
傅瑜明笔下的傅抱石同名画作《江山如此多娇》，同时出现了东西南北、高山平原的不同地貌和长城内外、大河上下的四时之景。近景高山苍松，采用重彩画法，长城大河和平原则用淡墨细细描绘，笔法精到。远处则云海茫茫，雪山蜿蜒。右上角的太阳，红霞耀目，光辉一片。整幅画作气吞山河，把祖国江山的壮阔多姿，表现得淋漓尽致。
其代表作“紫气东来”则取自汉代刘向《列仙传》：“老子西游，关令尹喜望见有紫气浮关，而老子果乘青牛而过也。”之意，再以南京的紫金山为原型，取一“紫”字，冠以“紫气东来”，将帝王之地与祥瑞之气巧妙结合，异花满树，峰峦奇秀，紫气萦绕，树木葱茏，祥云蒸腾，气象万千。
随着傅瑜明的艺术成就越来越高，他的名气也越来越大。从1997年起，傅瑜明开始在香港、台湾、日本、美国、加 拿大开办个人画展，所到之处，“傅派山水”的魅力都会掀起当地的一轮收藏热潮。
随着傅派众多画家年事已高或早已封笔，我们相信，“傅派山水”的后起之秀傅瑜明，必将扛起“傅派山水”的旗帜，我们也期待傅瑜明先生将“傅派山水”艺术成就推向一个新的高度。
